Kuratiert von Maj Smoszna

*English version below

»Elsewhere I am you | Woanders bin ich du« ist die erste Einzelausstellung des in Berlin lebenden österreichischen Künstlers, Choreographen und Autors Adam Man (alias Sandra Man). In der Ausstellung in der Galerie Wedding präsentiert der Künstler seine Videoarbeiten, die eng mit der Performancekunst verbunden sind, sowie seine Poesie, textbezogene Arbeiten und ein Begleitprogramm mit Performances, Workshops und Live-Aktionen. 

Die Arbeiten von Adam Man in der Ausstellung basieren auf seiner langjährigen Forschung über die Beziehungen zwischen dem menschlichen Körper und der Landschaft. In seinen Video- und Performance-Arbeiten integrieren der Künstler und die eingeladenen Performer besonders isolierte hybride Techno-Naturlandschaften, wie etwa ein gebirgiges Wasserkraftwerk in Österreich, eine Wüstenlandschaft mit einem ausgetrockneten Wald in Südspanien oder einen Friedhof alter Boote in einem ehemaligen Hafen von Kopenhagen. In seiner künstlerischen Praxis sprengt Adam Man die Grenzen zwischen Menschen und Landschaft, zwischen bildender und darstellender Kunst, und als queerer Künstler hinterfragt er auch die binäre Natur der Sprache, die wir verwenden, um die Welt um uns herum und uns selbst zu beschreiben.  

Für die Ausstellung lehnt sich Adam Man an die urbane Landschaft rund um die Galerie Wedding an. Sowohl der Galerieraum als auch seine Umgebung, insbesondere der Rathausvorplatz, dienen als Inspiration, um im Laufe der Ausstellung performative und literarische Arbeiten vor Ort zu schaffen. 

»Elsewhere I am you | Woanders bin ich du« ist eine Fortsetzung des performativen Programms rund um die Bewegungsforschung, das die Galerie Wedding seit 2021 durchführt. Es entsteht aus einem tiefen Interesse an dem Ort und der Nachbarschaft, in der sich die Galerie Wedding als kommunale Kunstgalerie befindet. 

An Exhibition by Adam Man

28.02. – 11.05.2025

Curated by Maj Smoszna

»Elsewhere I am you | Woanders bin ich du« is the first solo exhibition by Berlin-based Austrian artist, choreographer and author Adam Man (aka Sandra Man)*. In the exhibition at Galerie Wedding, the artist presents his video works, deeply related to performance art, as well as their poetry, text-related works and an accompanying programme of performances, workshops and live actions. 

Adam Man’s works in the exhibition draw on his long-standing research into the relationships between the human body and landscape. In their video and performance works, the artist and invited performers integrate especially isolated hybrid techno-natural landscapes, such as a mountainous hydroelectric power station in Austria, a desert landscape with a dried-up forest in Southern Spain, or a graveyard of old boats in a former harbour of Copenhagen. In his artistic practice, Adam Man breaks down the boundaries between human and landscape, between visual and performing arts, and as a queer artist he also questions the binary nature of the language we use to describe the world around us and ourselves.  

Especially for the exhibition, Adam Man is leaning into the urban landscape around the Galerie Wedding. he gallery space as well as its surroundings, in particular the square in front of the gallery (Rathausvorplatz), serve as inspiration to create performative and literary work on site over the course of the exhibition. 

»Elsewhere I am you | Woanders bin ich du« is a continuation of the performative programme around movement research, which has been led by the Galerie Wedding since 2021. It emerges from a deep interest in the location and neighbourhood in which Galerie Wedding is located as a communal art gallery. 

Bewegungsworkshop

Anmeldung unter Philipp.Hennch@ba-mitte.berlin.de

Lisa Densem und Laura Siegmund sind Tänzerinnen und Performerinnen. Sie haben mit Choreograph*innen wie Sasha Waltz, Laurent Chétouane, Sergiu Matis gearbeitet. Mit Adam Man verbindet Laura und Lisa eine lange Zusammenarbeit. Beide waren auch an der letzten Video-/Performance-Arbeit »Lethe« (2023) beteiligt. 

Laura und Lisa haben eine spezielle Weise, ihr Inneres mit der Umgebung zu verbinden. Mit ihren Bewegungen verorten und orientieren sie sich im Raum, sie sind auf lebendige Weise »da«. 

In ihrem Workshop teilen Laura und Lisa mit den Teilnehmenden ihr gemeinsames Interesse an der Sensibilität für Bewegungen, der Wahrnehmung, dem Spüren und den komplexen Beziehungen zwischen Innen und Außen. Beide sind von den Zusammenhängen zwischen Leere und Präsenz, Tun und Nicht-Tun und Bewegungsentwicklungen aus einer ruhigen Stimmung heraus fasziniert. 

Der Workshop findet auf Deutsch und Englisch statt. Es sind keine Vorkenntnisse nötig. Er richtet sich an alle, die sich im Alltag mehr Präsenz und Bewusstsein für ihren Körper wünschen. Um Anmeldung wird gebeten, die Teilnehmer*innenzahl ist begrenzt.

Lisa Densem and Laura Siegmund are dancers and performers. They have worked with choreographers such as Sasha Waltz, Laurent Chétouane and Sergiu Matis. Laura and Lisa have a long collaboration with Adam Man. Both were also involved in the last video/performance work »Lethe« (2023).
Laura and Lisa have a special way of connecting their inner selves with their surroundings. With their movements, they locate and orient themselves in space, they are »there« in a lively way.

In their workshop, Laura and Lisa share with the participants their common interest in sensitivity to movement, perception, sensing and the complex relationships between inside and outside. Both are fascinated by the connections between emptiness and presence, doing and non-doing and movement development from a calm mood.

The workshop will be held in German and English. No previous knowledge is necessary. It is aimed at anyone who would like to be more present and aware of their body in everyday life. Registration is requested, the number of participants is limited.

Maj Smoszna und Adam Man führen durch die Ausstellung. Danach gibt es einen Artist Talk mit Adam und dem Philosophen Bernd Bösel (Uni Potsdam und Fellow am Käte-Hamburger-Kolleg Aachen: «Cultures of Research»).

Bernd und Adam verbindet eine lange Freundschaft, sie kennen einander seit der gemeinsamen Studienzeit in Wien. In einem informellen und persönlichen Gespräch miteinander und den Besucher*innen tauschen sie sich über Themen aus, die Adams Arbeiten zugrundeliegen: Körperlichkeit, Präsenz, Affekt; Bild, Sprache und Raum; Mythologie und Ökologie.

Je nach Bedarf findet das Gespräch auf Deutsch oder Englisch statt.

3. Mai 18h

Lesung (auf Deutsch): 30min / Konzert: 30min

Zwei verwandte und doch unterschiedliche Vervielfältigungen des Hörens: Adam Man liest aus den Texten seiner Performance Wo alle sind, Judith Hamann antwortet mit einem Live-Cellokonzert auf ihren Soundtrack zu Adams Video Paradise.

Judith und Adam haben zusammen mehrfach site-spezifisch an und mit verschiedenen Orten gearbeitet. Sie teilen die Leidenschaft, auf das zu hören, was bereits da ist, und dessen Besonderheit mit ihren jeweiligen Mitteln – Schreiben/Filmen und Komponieren/Performen – behutsam herauszuarbeiten.

Beide nutzen die Gelegenheit von Adams Ausstellung Elsewhere I Am You, um mit einem neuen Format zu experimentieren: an genau dem Ort lesen, der in den Texten beschrieben wird; live spielen zu dem Soundtrack, der eine gefilmte Performance begleitet. Beide Teile beschäftigen sich mit etwas, das bereits geschehen ist, kehren zu ihm zurück. Was passiert mit der Vergangenheit, wenn sie auf die Gegenwart trifft? 

Wo alle sind ist der Titel einer Performance, die vom 28. Februar bis zum 28. März in der Galerie Wedding stattfand. Jeden Nachmittag von 15 bis 15 Uhr saß Adam auf einer Bank und schrieb, wobei er die Umgebung des Galerieraums beschrieb.

Paradise ist eine 2-Kanal-Videoarbeit mit der Originalmusik von Judith. Gefilmt und performt von Adam in Spanien im Jahr 2024, zeigt es den Ort eines Waldbrands.

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Listening Session 

May 3rd 18h

Reading (in German) duration: 30min / Concert duration: 30min

Two related and yet different multiplications of listening: Adam Man will read from the texts of his performance Wo alle sind, Judith Hamann will respond to her soundtrack to Adam’s video Paradise with a live cello concert.

Judith and Adam have collaborated on several site-specific works dedicated to different places. They share a passion for listening to what is already there and carefully revealing its specificity through their respective means – writing/filming and composing/performing.

Both take the opportunity of Adam’s exhibition Elsewhere I Am You to experiment with a new format: Reading at the exact location described in the texts; playing along with the soundtrack that accompanies a filmed performance. Both parts engage with something that has already been done, return to it. What happens to the past when it meets the present? 

Wo alle sind is the title of a performance that took place at Galerie Wedding from February 28th until March 28th. Every afternoon from 3-4pm, Adam sat on a bench and wrote, describing the surroundings of the gallery space.

Paradise is a 2-channel video work, with an original score by Judith. Filmed and performed by Adam in Spain in 2024, it shows the site of a wildfire.

Performance von Adam Man

In »Wo alle sind« werden die Ausstellung und die Umgebung selbst zur künstlerischen „Site“: Vier Wochen lang ist Adam Man jeden Tag um 15 Uhr für eine Stunde in der Galerie Wedding und beschreibt das, was er sieht, die Bewegungen, die Veränderungen, die Kontinuität eines Ortes. Er lässt sich auf den Ausstellungsraum und seine Umgebung so ein wie auf die Landschaften, in und mit denen er arbeitet. Im Unterschied zu diesen meist abgelegenen und einsamen Gegenden, ist die Galerie mit ihren großen Fenstern auf die geradezu archetypischen urbanen Dimensionen – Straße und Platz, Vorübergehen und Versammeln – ein Ort, wo alle sind. Menschen, Tiere, Fahrzeuge, Asphalt und Bäume, Job-Center neben Bibliothek, Wohnhäuser, Läden, Cafés, über ihnen der Himmel. Was passiert, wenn man dem, was alltäglich geschieht, länger zuschaut? Wenn man versucht, es zu beschreiben, festzuhalten, zu erfassen, sich vom Vorübergehenden berühren und einnehmen zu lassen? Womit und mit wem sind wir – meistens unbemerkt, unbeachtet – da? 

In der Zeit von 15 bis 16 Uhr sind die Besucher*innen eingeladen, mit Adam Man zusammen die Umgebung zu betrachten. Sie können neben ihm Platz nehmen, mit ihm nach draußen schauen, die Aufzeichnungen der vergangenen Tage lesen. Nicht sprechen ist ebenso willkommen wie ein Gespräch, das sich auf das bezieht, was man draußen wahrnimmt.

Die Beschreibungen eines jeden Tages bleiben im Galerieraum und wachsen über die Dauer der vier Wochen an. Fotografien des Platzes begleiten den Prozess und füllen sukzessive die Fensterfront.

In “Where all are”, the exhibition and the surroundings themselves become the “site”: For four weeks, Adam Man goes to Galerie Wedding every day at 3 pm for an hour and describes what he sees, the movements, the changes, the continuity of a place. He engages with the exhibition space and its surroundings in the same way as with the landscapes in and with which he works. In contrast to these mostly remote and lonely areas, the gallery with its large windows onto the almost archetypal urban dimensions – street and square, passing and gathering – is a place where everyone is. People, animals, vehicles, asphalt and trees, job centers next to libraries, apartment buildings, stores, cafés, above them the sky, standing, walking, driving. What happens if you watch what happens every day for longer? When you try to describe it, to hold on to it, to grasp it, to let it touch you and take you in? With what and with whom are we there – mostly unnoticed, unnoticed?

From 3 to 4 p.m., visitors are invited to observe the surroundings together with Adam Man. They can take a seat next to him, look outside with him, read the records of the past few days. Not speaking is just as welcome as a conversation about what you see outside.

The descriptions of each day remain in the gallery space and grow over the course of the four weeks. Photographs of the square accompany the process and successively fill the window front.

Eröffnung 27.02. 19 – 22 Uhr 

Kuratiert von Maj Smoszna

*English version below

»Elsewhere I am you | Woanders bin ich du« ist die erste Einzelausstellung des in Berlin lebenden österreichischen Künstlers, Choreographen und Autors Adam Man (alias Sandra Man). In der Ausstellung in der Galerie Wedding präsentiert der Künstler seine Videoarbeiten, die eng mit der Performancekunst verbunden sind, sowie seine Poesie, textbezogene Arbeiten und ein Begleitprogramm mit Performances, Workshops und Live-Aktionen. 

Die Arbeiten von Adam Man in der Ausstellung basieren auf seiner langjährigen Forschung über die Beziehungen zwischen dem menschlichen Körper und der Landschaft. In seinen Video- und Performance-Arbeiten integrieren der Künstler und die eingeladenen Performer besonders isolierte hybride Techno-Naturlandschaften, wie etwa ein gebirgiges Wasserkraftwerk in Österreich, eine Wüstenlandschaft mit einem ausgetrockneten Wald in Südspanien oder einen Friedhof alter Boote in einem ehemaligen Hafen von Kopenhagen. In seiner künstlerischen Praxis sprengt Adam Man die Grenzen zwischen Menschen und Landschaft, zwischen bildender und darstellender Kunst, und als queerer Künstler hinterfragt er auch die binäre Natur der Sprache, die wir verwenden, um die Welt um uns herum und uns selbst zu beschreiben.  

Für die Ausstellung lehnt sich Adam Man an die urbane Landschaft rund um die Galerie Wedding an. Sowohl der Galerieraum als auch seine Umgebung, insbesondere der Rathausvorplatz, dienen als Inspiration, um im Laufe der Ausstellung performative und literarische Arbeiten vor Ort zu schaffen. 

»Elsewhere I am you | Woanders bin ich du« ist eine Fortsetzung des performativen Programms rund um die Bewegungsforschung, das die Galerie Wedding seit 2021 durchführt. Es entsteht aus einem tiefen Interesse an dem Ort und der Nachbarschaft, in der sich die Galerie Wedding als kommunale Kunstgalerie befindet. 

An Exhibition by Adam Man

28.02. – 11.05.2025

Opening 27.02. 19 – 22 Uhr 

Curated by Maj Smoszna

»Elsewhere I am you | Woanders bin ich du« is the first solo exhibition by Berlin-based Austrian artist, choreographer and author Adam Man (aka Sandra Man)*. In the exhibition at Galerie Wedding, the artist presents his video works, deeply related to performance art, as well as their poetry, text-related works and an accompanying programme of performances, workshops and live actions. 

Adam Man’s works in the exhibition draw on his long-standing research into the relationships between the human body and landscape. In their video and performance works, the artist and invited performers integrate especially isolated hybrid techno-natural landscapes, such as a mountainous hydroelectric power station in Austria, a desert landscape with a dried-up forest in Southern Spain, or a graveyard of old boats in a former harbour of Copenhagen. In his artistic practice, Adam Man breaks down the boundaries between human and landscape, between visual and performing arts, and as a queer artist he also questions the binary nature of the language we use to describe the world around us and ourselves.  

Especially for the exhibition, Adam Man is leaning into the urban landscape around the Galerie Wedding. he gallery space as well as its surroundings, in particular the square in front of the gallery (Rathausvorplatz), serve as inspiration to create performative and literary work on site over the course of the exhibition. 

»Elsewhere I am you | Woanders bin ich du« is a continuation of the performative programme around movement research, which has been led by the Galerie Wedding since 2021. It emerges from a deep interest in the location and neighbourhood in which Galerie Wedding is located as a communal art gallery.